学画画的或稍懂画画的人，都知道西班牙画家毕加索的大名，他丰富立体的造型手段与变化莫测的艺术手法，以及对空间、色彩、线条的极致运用，使其成为现代艺术的创始人，被誉为当代西方最有创造性、影响最深远的艺术家。
而在网络上搜索“中国毕加索”，弹出的则是关于农民画家熊庆华的介绍。
这个长着一嘴鲍牙貌不惊人、只有初中学历、没受过画任何专业艺术训练的男人，已在北京开了三次个展，一幅作品售价十几万，他的名字甚至走向国际。
熊庆华有着怎样的传奇故事？
01、村民眼中的怪人
熊庆华1976年出生于湖北仙桃农村，6岁就喜欢上画画，乡村明媚的自然风景与鲜活的生活片段，给了他源源不断的灵感。
一有时间，他就在纸上涂涂画画，天上变化的云彩、地上跑动的牛羊，家家户户贴的门神年画、挂历上的人物肖像、小人书里的插图，只要他看见的，他都能画得惟妙惟肖。
“哟，画得真不错呢。”有同学瞄见熊庆华故意放在课桌上的画作，夸了一句，他心里美滋滋的，画画给了他自信，因为除了这个，他一无所长。
熊庆华皮肤黑，个子矮小，身形偏消瘦，在需要下力气干活的农村，他没有什么让人刮目相看的地方。
他的学习成绩也不好，只有一位老师表扬过他，是位美术老师，他说熊庆华很有绘画天分，是他见过最出色的学生。熊庆华激动不已，对画画越发痴迷。
1992年，熊庆华16岁，因学习太差，初中没读完他就辍学了，呆在家里一边务农一边画画。
一开始，熊庆华画的是传统的写实风格，像国画、素描。
在1994年，他意外的在一本美术教材看到毕加索的抽象画，这夸张怪诞的手法让他傻眼了，像是闯进了新世界，他的画风变了，每天想着怎么把平面的图案变成几何形，形成抽象的组合。
他如痴如醉画画，只要有一点钱，他就攒下来，骑自行车穿过5个镇子，骑80多里路，去市区买画具画笔。
“脑壳坏掉喽，画画能当饭吃？”村民们摇头叹息，一个正经的庄稼人，不去耕田，整天在屋子里涂涂画画，跟二流子、傻子有啥区别？何况他画的画，人们还经常看不懂：“画的啥玩意儿？一点也不像。”
相亲的姑娘听到熊庆华的名字，吓得退避三舍。村民普遍早婚多，但熊庆华直到1999年，才和一个叫付爱娇的姑娘看对了眼，办了场朴素的婚礼。
02、两度南下，铩羽而归
熊庆华结婚后，很快有了孩子，家里开销陡然增大。付爱娇是很贤惠的妻子，丈夫喜欢画画，她就由着他画，可是熊庆华只有支出没有收入，时间长了，哪个女人受得了？
那个时代，村里的年轻人都选择南下打工赚钱，付爱娇便劝丈夫也去找个正经活干，熊庆华感受了前所未有的压力，妥协地去了深圳。
熊庆华没有拿得出手的学历和技能，只能在工厂的流水线上干活，剥产品的金属毛边，领的是计件工资，熟练的老工人一天能完成几千件，而熊庆华累死累坏一天，只能完成区区一百个。
“太伤自尊了”暗夜里，熊庆华痛苦地辗转难眠，内心骄傲的他不顾妻子的眼泪与央求，逃命似的从深圳返回了。
这些年，为了生计，他干过水电工，干过泥瓦匠，干过各种各样的零工，没一份做得长的，因为他觉得是浪费时间，他只想画画。
他也不善于与人交流，只有在自己的艺术世界里，他才能得到灵魂的安宁。
他发疯地没日没夜地画着，画天空云层的变化、画乡村的动植物和村民们，深圳霓虹闪烁的世界，也进入他的笔端。他画商场表演的舞女，台上歌舞升平身姿曼妙，台下则是一群扭曲面孔的看客，如酒鬼一样癫狂。
温柔的付爱娇最终认可了丈夫的决定，不打工就打工吧，村里有土地、有鱼塘，生活倒也没多大问题。谁让自己嫁了这么一个“画家”呢？付爱娇让熊庆华在家照顾孩子，自己在外打工贴补家用。
但在2003年，熊庆华主动再度南下深圳，因为他听说这里有个大芬村，汇聚了很多民间画家，他想也许去那里，他可以兼顾理想与面包。
但他又错了，鱼龙混杂的大芬村，遍布了大大小小的画画作坊，和他以前的流水线工厂没啥区别。
熊庆华带了自己几副得意之作去寻工作，画坊老板嗤之以鼻，他这里不需要原创、不需要创意，他们的模式是用打印机打下简图，然而依样填色就好。
熊庆华却按捺不住自己的想象力和创作欲望，一上手就搞砸了事，在老板的怒斥和内心的失望中，他又一次灰溜溜地铩羽而归。
村民的讥笑更盛了：“打工都打不了，蠢材！”村子里有个被唤作三哥的人，当年没考上大学，却中了诗歌的毒，蓄长发、写诗歌，但写了多年没一点名气，没钱花时去就去挖山芋换钱买书，被大家嘲笑为“山芋诗人”。
难道自己要重复三哥的命运吗？熊庆华陷入痛苦的自我怀疑中，他已经三十来岁了，画了上万幅画，可除了孤芳自赏之外，他得不了一点正面的回馈，也许自己真的是个蠢材？
03、爆红后的意外与从容
正当熊庆华日益消沉准备放弃时，他生命中的贵人出现了。他叫雷才兵，是熊庆华曾经的同学。
雷才兵也喜欢画画，当时还考了美术专业，毕业后进入体制内工作，成了一名教师。但因为他所在的学校不需要美术老师，他只好改教数学，在时间的消耗中，他渐渐放下了画笔。再之后，雷才兵赶上“下海潮”，辞职出去闯荡，画家的梦想早已丢到爪哇国。
2010年，回乡探亲的雷才兵意外地和故友熊庆华相逢了。“这些年忙什么呢？”雷才兵问他。
“就四处瞎混混。”熊庆华佝偻着腰，有些畏畏缩缩，目光也闪闪躲躲，他已经羞于向人提及，自己在画画。
但在雷才兵热情追问下，熊庆华还是把他领到自己简陋的画室里，看到一屋子色彩鲜艳、极具冲击力的作品时，雷才兵彻底震惊了。
熊庆华完全靠自学，所有的框架、风格、构图都是自己原创，那些在田地劳作的场景，那些平凡朴素的乡村景象，在他的画中被赋予了新的生命力，既真实形象又天马行空。
人、车、牛等所有东西都是漂浮起来的，仿佛像在奇幻世界飞翔。
“我想要反地球吸引力，让人脱离了地面，才能看起来更自在，更随意，更自由。”熊庆华这样解释。
他还喜欢把大人画成孩童的样子，用独特的视角去捕捉生活细节，用夸张的笔触表达时代的巨变。
“太棒了！真的太棒了！”雷才兵看得目瞪口呆，久久回不过神，之后他拍下熊庆华的一些作品传到互联网。
熊庆华没意识到他的生活会发生什么沧桑巨变，但在几个月后，雷才兵告诉他，他火了！
熊庆华的画作迅速收获几十万点击，有人开始联络他买画，从1000元一幅到3000、5000，再到一万、几万、12万。
2015年，北京一家画廊主动和熊庆华签约，保底收入三十万，买画的人越来越多，有的甚至来自大洋彼岸。也在这一年，他首次在著名的艺术家聚集地北京798开办个人画展。
北京798晨画廊创始人周晨这样评论他：
“熊庆华驰骋于自由的艺术世界，时而天马行空、时而专注如一。他是自由发光的、独立思考的、开创式的职业艺术家。”
2016年11月8日，凤凰卫视《冷暖人生》对熊庆华进行了专访。2017年，人民网《人民眼光》栏目也对熊庆华进行了专访。
人们称他为“中国毕加索”、“农民画家”，相对于前者，他更喜欢农民画家这个称呼。
“我就是农民，我的创作灵感在农村”。
有了名气和金钱后，他依然呆在家乡，自己设计修建了一座像城堡一样的画室，中西合璧、色彩明艳，像他的画作一样流露出极强的个人风格。
2020年2月，湖北电视台采访了熊庆华，他一如既往地露出质朴憨厚的笑容，哪怕功成名就，他仍爱拥抱自然，这片土地，滋养了他的梦想，让他激情满满却又淡定从容。
当梦想开花时，曾经所有的付出与努力都那么值得，祝福我们的农民画家，有更多惊艳的作品问世。
确立国画基本面貌的可以称为大师，这早了。改变国画基本面貌的也可以称为大师，如去世的吴冠中，在世的黄永玉。用这两条衡量，齐白石张大千都算不上。