现代诗如何走出追求深奥哲思、晦涩难懂的泥淖，不让人望而生厌？

深奥哲理常使大众费解，

晦涩难懂难适全新观念。

传承文化时代新的呼唤，

与时具进与全新的理解。

网络吹响着时代的号角，

岁月普写中文时代新篇。

让人们更期待同娱共乐，

促进更丰富全新的感观。

益相互交流着新的感受，

坦然的抒发对现实赞叹。

改革开放促国家的富强，

人类智慧文化日益改善。

信念理想生活观念曰新，

更使人充满阳光更乐观。

　　前不久，在网上看到一个文化公司举办的一个《某某杯全国诗王诗圣大赛》约有几百人网上报参赛，有编号，有参赛诗歌，有投票显示，有用现金买票，大约一元民币可买几票。但看到一些诗句很让我伤脑筋。一是很多诗句，晦涩难懂，往往反复看好几遍，也无法揣摩透其文字背后究竟深藏着什么样的诗意？

　　我担心我的鉴赏能力有问题，就与另一些老朋友老诗人交流看法，他们是老专家，见解肯定比我精到，但他们与我居然“所见略同”，也有同样的感觉。这些诗代表了一种普遍“晦涩”的诗风，而这种诗风也正成为大量诗人和诗歌爱好者追求的美学趋向。难怪现在写诗的人，远远超过读诗的人。也难怪在各大书店或网络书店的销售排行榜中，绝对寻找不到现代诗集的踪影。我觉得，这不能仅仅从读者方面找原因，把原因简单地归咎为读者不识货，或时代环境等等因素使诗歌边缘化了，恐怕不是太客观。

　　我们一定要反思诗歌本身出了什么问题？如果大家都以“晦涩难懂”来显示“玄奥深刻”；以“佶屈聱牙”来代替“朗朗上口”，现代诗怎么可能有什么生机和活力？当然也很难走向大众。

　　最近看到一则报道，让我心生感慨。报道说，日本百岁女诗人柴田丰的诗集《请不要灰心呀！》翻译成中文版，书刚刚印好，遗憾的是她还未来得及看到这本诗集就仙逝了，终年１０３岁。颇堪玩味的是这位曾风靡日本的长寿女诗人，９２岁才开始学习写诗，写诗完全是为了充实晚年孤独而无聊的时光，居然一不小心成了日本家喻户晓的诗人，她的处女诗集《请不要灰心呀！》１０个月销售了１５０万册，诗中表现出的对生活的热爱和人生的信念，抚慰了亿万因地震海啸而伤心沉痛的人的心灵。那么，她写的都是些什么诗呢？我这里转引其中一首，就是那首《请不要灰心呀！》，只有短短几行，明白晓畅，而又让人感受到一种力量：

　　我说/你不要唉声叹气地/诉说着自己的不幸//微风和阳光/并不偏心/梦/对每个人都是平等的//你看看我/也有过伤心往事/可我依然觉得/活着挺好//所以我说/你也不要伤心/不要气馁

　　这首诗通俗得连小学生也一眼能看明白，为什么却能打动那么多人的心呢？这位世纪老人一生经历了各种社会动荡，生活历尽艰辛。当她开始过上安详平静的好日子时，老伴又去世了，只得在敬老院里过着孤独的生活。就在这时，她迷上了写诗。她哪里是写诗呢？她是用诗给自己的生命添加热量，她是用诗诉说饱尝人生沧桑后的淡然和感悟。从照片上看，那张洒满阳光慈蔼笑容的脸，本身就是一首诗。写到这里，我突然又想起了汶川大地震后那首让亿万中国人垂泪的诗《妈妈，请拉住我的手》，同样感情浓烈而又晓畅明白。

　　由此我想到，无论作文或写诗，最怕的是“装”，“装”深沉，“装”高雅，“装”得像个著名诗人或作家，乃至“装”得像个大师。要写得明白，首先自己要想明白；要想明白那就要活得明白……那位９２岁才开始写诗的百岁老太太的写作经历，不知能否让我们的现代诗人明白一点点写诗作文的基本道理？

附带说说古典诗词诗人，也有让看不懂的，比如婉约派代表人物李商隐。他的

诗有两个特点，一是特别好，二是看不懂。

这是他的《海上谣》，感受下：

桂水寒于江，玉兔秋冷咽。

海底觅仙人，香桃如瘦骨。

紫鸾不肯舞，满翅蓬山雪。

借得龙堂宽，晓出揲云发。

刘郎旧香炷，立见茂陵树。

云孙帖帖卧秋烟，上元细字如蚕眠。

果然看不懂是吧？翻译一下先：

桂水比江水更冷

玉兔在秋月里悲泣

去海底寻觅仙人

却只见香桃瘦骨嶙峋

紫鸾啊不肯起舞

蓬山万古的白雪

压着她华美沉重的翅膀

只好借来高阔的龙堂

细数云鬓，于清晨出发

刘郎求仙的香柱还在

（或许那烟还未曾散尽）

展眼，他长眠的茂陵已松柏苍苍

一代代的儿孙啊都卧在了他的脚下

平野上秋烟茫茫

而仙人的细字，那无解的细字

如蚕如丝

以上这一段译诗只负责解释大概的字面意思，因为它的美基本不在于“意思”，而在于透过错综复杂的神话意象所展现出来的那一片幽冷的闪着华光的精神质地。

只当戏言。

诗仙李白，作诗唱诵，妇孺皆懂。所以现代诗，不要拘泥严格平仄，好象不平仄就大逆不道。其时只要朗朗上口，有教育意义，又要妇孺皆知接地气就行，否则生活有诗无诗一样。

现代诗之所以这样，也是有很长的一段时间了，虽然说有些改变，不似前些年那样的朦胧难懂，但是有些还在泥沼中，自己认为是阳春白雪，可是被广大的群众嗤之以鼻。为什么这样呢？我个人认为有几个方面得改进：

第一，就是詩歌的押韵问题。詩歌为什么能够抑扬顿挫的？就是他既合辙又押韵，有很强的声音美，有一种歌唱般的音乐之美。现代诗在这个方面的做法，却在反其道而行之，诵读起来没有了铿锵有力的感觉，没有了歌唱的美丽了，这个问题是现代诗急须改变的。

第二，是詩歌的语言凝炼问题。现代诗有些就是文字的堆砌，有些连标点符号都省略了。不用标点符号也行，句子之间有些关联性，能够让人看懂你在说什么，可是往往是上句一个意思，下句又一个意思，看完詩后阅者也不知作者的所言为何，如坠入云山雾绕之中，哪里能够被人接受。虽然说古代通行文言，诗中语言精炼凝峻，字字珠玑。但是也能让人看懂，所以才能流传至今，一直被人所称颂。当下是流行普通话不如文言凝炼，但是用词造句也要提炼，要有意境，这才是发展的方向。

第三，詩歌要有坚实的群众基础。

古往今来，好的詩歌都能被广大群众所接受，有人说："詩人立于地。"就是说詩歌离不开群众的这块沃土，只有将根子扎入土中，才会长出参天大树，否则就会成了无源之水，无根之萍，难以久远。现代诗的流派很多，问题也很多，我不是专业人士，学术上的问题也不能

说得太明白，仅此而已。

谢谢尚可网平台！谢谢大家对我的鼓励支持！

人们对于诗从古至今的认识，李白等等那些诗句，浅显易懂的就不说了，那些字，句高深的又有多少人能懂，能理解的了。有时回答某诗句当时诗人的境遇，心情，根本无从回答……然而，这种似懂非懂的诗，人们皆认为是好诗，“极品″，有史以来，根深蒂固的思想扼制了诗，诗歌等的创新和发展，应“大众化″，情景并存，一看便懂，心领神会，身临其境之感，既愉悦了心情，又可即性吟诗作对，不用牵强附会，生拉硬扯………何乐而不为……

诚谢邀请，实则我什么都不懂，妄言几句，见谅！

我认为现代诗歌的创作要摒弃唯哲唯思的创作理念，应该还原诗歌的本来功能。对哲学的思考不这该必须以诗歌的形式去实现，哲学的内容不一定非得通过诗歌来表现，诗歌创作不一定非要有哲思，诗人也不一定非要是一位哲人。诗歌与哲思没有一定要成为连理枝的必要，它们可以关联，但不是必须关联。从古至今很多名篇名句不是都有什么哲思，却广为大众喜爱和传颂，反观当代有哲思的现代诗，有多少是被大众广为喜爱和传颂的？所以追求哲思不是诗歌必须有的任务和使命。抒情表志、传心达意、叙事述物才是诗歌的本来功能。

诗歌要表达什么一定要清晰明了，不能让人读了不知所云、不解其意。由于现代诗没有了旧体诗那种格律的限制，句式、字数、平仄和韵律都不注重了，有的分段分句排列任性随意，加之内容晦涩，所以让人不愿去看、不愿去读，令人望而生厌。诗歌本来是用一种有韵律节奏感的语句来优雅的表达诗人情感的一种方式，所以现代诗仍然要有韵律感才符合诗歌的本来特点。

所谓的深奥哲思，只怕是诗人自闭症的一

种幻觉，一种图景。既苦涩得令人难懂，

琢磨不透，就应走出这个所谓的空灵之

门，悬浮之道。脚踏实地，接点地气地

写点实实在在，可触可摸的东西来。

不要在泥潭里越陷越深。

老老实实地遵循诗歌必须压韵的规则，给人以美感。走近大众，不要自作聪明，故作高深丶写成天书，愚弄读者，否则，只能死在小圈子内。

我不懂哲理诗，有兴就写，兴去就玩。

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请你安好

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卢秀辉

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友人发来照片，如魏晋人，风度且佳，徜徉山水，得大自在矣。智者若此，风物多情；仁者若此，万物皆颂。顿生羡慕，故作歌以诵之。

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风度且佳

仰慕魏晋

今有君子

行于山林

有水山间过

万物被润泽

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我羡慕你呢

行走的旅人

你在山林的一回首

我在想

我为什么羡慕你

.

羡慕你的

行走

羡慕你沐浴在

山间 水间

羡慕你

放下自我

羡慕你

跟着鸟儿的脚步

听着自己的心声

自由徜徉

.

一缕金色的阳光

穿过林间

落在你紫色的披风

似碎金

似细雨

详和的像母亲的手

拂过你的肌肤

一阵风儿过

弄湿了我的眼角

.

目光里

我见到了你的恒心

是行走吗

忽有玉声起

你脚下的古道

曾经

印遍了前人的思想

思想者啊

对山无语

对水无语

他和你一样

只是在行走

.

遥想前人兮

我独神伤

仰望今人兮

我独痴想

旅人

请你安好

现代诗走在晦涩难懂的路上，已经不是一天两天的事。

个人认为，如果诗歌能以塑造一种纯粹的意境带给读者自然发出一种美的思考，或者可以让读者有一种产生共鸣的美感。那么，这种诗歌就是好诗。

诗是一种精炼的语言。它应该具备丰富的内涵与外延，不同的读者读同一首诗，可以有很多种美的捕获和解读，绝不是千篇一律的。

一首诗，能够触动读者的心灵，让读者在读到的时候产生一种美学共鸣或哲学思考，从而达到启迪心灵的作用，那绝对是一首好诗。

现在社会上出现一些晦涩难懂的诗歌，与现代诗歌一些主流媒体的审美趋向与引导，有着相当密切的关系。

试看，现在国内一些有影响力的主流媒体的诗，有些简直就是语言的奇怪堆积，这无非是想表示诗人个人思维的奇异与独特。但这不适合大众，大众也没心情去在诗人文字的迷宫里去猜谜。

虽然，有些美，就像疼痛，只要不正常，才会有疼痛。所以很多时候，心理思维活动的异于常人，也末尝不是一种美。而现代一些诗人，所追求的就是这一效果，只不过，他们有时候做的过于夸大，结果失去了美的本真。而读诗，审诗的人，或许也认为这是一种时尚，从而趋之若鹜。

我还想说，诗歌的明朗，并不是说诗歌就要直白，像大白话，让人读之无味。诗歌的明朗，是诗歌可以带给人一种歌一样的悦美韵律，同时，又要带给人丰富的内涵，既可以让人读懂，又可以引发读者的美学思维。

中国，期待好诗！

有的现代诗，既不押韵，又不通畅，总是弯弯绕绕，好像是水昏昏而有鱼，实际伸手捉鱼，一条鱼也捉不到，故作深奥，以显高雅。实际上是让读者为难，要改掉这种诗风，一是现代诗也要押韵，不要无韵取巧。二是现代诗也要明瞭，不要朦胧不清。三是现代诗要适众，使多数读者读得懂。

谢谢邀请！

现代诗如果要摆脱深奥哲思、晦涩难懂的泥淖，那么就需要改革创新但是不能完全脱离诗歌的格式与规则，不然的话有可就是四不象了很有可能脱离了诗的范畴！

比如说要想通俗易懂就得口语化丶白话一些更方便易学易通！

要么就像汪国贞的诗风一样简单易懂还不失诗的风气，再比如说什么\"梨花体”之类的我就不喜欢！

总之，我个人观点认为既然要通俗易懂就必须遵循两个原则。第一不能脱离诗的风格、范畴，无论是什么古体、今体都一样得有规矩丶规范。第二诗汇必须要通畅`口语化、清新化字能达其意丶切勿四不像，脱离了诗的本质！

以上个人拙见，同意点赞丶不喜勿喷！

追求深奥哲思并不为过，引经据典反而可以使诗歌更具可读性。

至于晦涩难懂，显然是作者的问题，有些人为了标新立异，或者说为了展现个性，胡编乱造，搞出来的“作品”除了自己洋洋自得，别人根本不知ta想表达什么。

解决办法就是不断提高这群喜爱文字的人的素质水平，才华到位了，写出来的东西也自然不会太差

这个现象已经埋单很久。不是作诗人故弄玄虚，而是现实生活某些令人费解的因素而造成的局面。作诗人的心是纯洁善良的，出于对创作的衷情而热爱，在弄不清方向的困惑里也就涌现难以令人接受和费解的诗句，并不是故显深奥，而是在无处掸释的心境中虚以委蛇，让那腔纠结的心有个安放的处所。这个也并没有错，深奥与简单只是看情况而定。

因此，我们还是一如既往，抱着得过且过的心态，关注些自己对口的事情来消遣余时最好不过，操那份闲心干嘛！

毛三在路上正走着，突然脚下一滑，跌倒在地。她抬头看看周围正好没人，赶紧一骨碌爬起来，仔细一看，却是不注意踩在了一块像极了路面颜色的西瓜皮上。不由恼怒地抬脚就踹，恶狠狠骂道：“你这混蛋，被哪个缺根弦的货扔在这里害人。”却听得那瓜皮有气无力地哼唧着：“唯……诗……人……”

没有哪个艺术门类亲民“就低”，用处就是引领大众提升自身修养。高深晦涩是相对诗文化诗修养低的一种迷惑、眩晕感。适应大众简单认知和一般文艺乐趣的文学也有，比如故事、网络小说、唐诗宋词，以及部分抒情励志怀乡写景新诗。要求现代诗“就低”“大众化”，有点无耻。文化修养低趣味简单有理？

回忆一九四七年秋，我乡儿童团长集会，我十二岁，因为有文化能歌舞被另村一位十五岁蒙古族小姐姐看中，拉我去她家吃饭，饭后拉我同她一道放马，唠家常。七十年前的事，很感伤。诗如下一一《花儿与少年》：秋雨细细/阿姐呀/马耳朶湿温地/我抱着马头/马耳朵湿湿地。柳叶如黄金针/洒落一地/一湾野水望着天/天扑进水里。你那珊瑚手串/烧穿我手心/还是还给你/阿姐呀/马头被我抱热/马耳朶湿湿地……我觉得它不胸涩，献给诗友，希望你们开心。八十三岁老翁。

《黄昏，给每一颗心找到位置》

竹桂斋·悟道

给每一个字儿，找到诗龛。让每一位神落座

世界安静下来。足球不在头顶上飞扬，包括子弹

歌词也收起翅膀，不在福音里寻找神曲

画眉鸣叫之后，声音也开始降落。我想说的话，不再开口

枫叶收尾，在一个山坳里假寐

天空从来没有落雪也没有降雨，他只是将万事休弃。晚霞

落下的位置还是昨天的位置

若找我就放在傍晚吧。那时

你可以路过黄昏

2019/11/18

古人聊天写文章用文言文，因为那个时代的环就是那样，现在如果出门更人聊天，更家人聊天用古文言，那别人骂死你，所以別把简单的东西弄复杂了。

没有与时代脉搏息息相通的诗词只能是角落里的虫鸣蛙叫，只有和时代共呼吸才能抓住读者，成为时代的诗人。

现代诗这几年走出来一些诗人，他们对文本处理很符合普通读者的阅读，不晦涩难懂，又有哲思如张二棍，但确实有些诗人的诗不那么亲民，你没有举几个例子，大家无的放矢，我举个例子吧

黑人与老虎

韩东

灯下没有一只小虫

空白的纸页，没有一个字

我没有你

雨在雨季就像老虎在

猛兽中或黑人在阴影里

可是我知道——

飞蛾已经出生

巨著总会完成

大雨已成灾

黑人和老虎比喻我和你

这首诗算不算难懂，对读诗的我们大众来说是有点，有人解读为情诗，也可解读为诗人的写作或现代诗在某种状态下面临的艰难选择与突破（ 雨在雨季就像老虎在

猛兽中或黑人在阴影里 ）但是飞蛾总是驱光而飞，是一种信念，一种牺牲精神，唯如此方能完成“巨著”。当然你也可以有自己的其它判断

呵呵，写明白如话的现代诗写好了，其实比这更难写！因此，各种诗歌奖项评委要有广泛的读者参与占多数，专业评委占少数，引导诗歌的走向！

我要喊求命啊，我要退出这种泥潭。

因为忒难懂了！我辈只能住手歇足，再去深深地探索其奥妙！费了九牛二虎之劲，不能入雷霆半步。全天下有手之人，却无口回谐自认为的“诗”。因为有铁面无私的判官，使吾愚总不能脱昧地。

生于平庸之世，无论怎样拼搏总有让人不尽其情。

我愿还没有西去之时，吐一新丝。我并敬蜘蛛，因为，能网住肉食，不再饿死,。

新时期，出新词。任人委渥，任人批驳、任人嘲笑。

天还是那么高、那么蓝，大地永远是禾苗和绿树，小草和植物。我不懂什么诗歌的谱，什么平平仄仄或平仄平仄仄。

只知道太阳从东方升起，炽热在中午，再落到西去。人生如此、、

不管文深理奥的人，怎样弄笔使墨，挥批文糙理拙，但随大众，古不如今。

吟诗会友，自于取乐，何又不快？

望网友奋笔泼文，创新、创新再创新。

谢谢。

旧体诗，字数少，希望容量大，用典总不能少的。一用典，读起来自然难一些。新诗没有这方面的问题。

“哲思”是很好的，但不应“晦涩难懂”，读者读后自然明白才好。

诗人把自己的作品罩上一层迷雾，让人难以捉摸，读者只好去读别人的文字了。

多诞生几个像徐志摩这样的诗人，自然就走出来了。

诗歌如果写得只有评论家看得懂，那是悲剧。诗是写给谁看的？这个目的不明确还不如不写，最讨厌那些故作高深莫测的诗人

有古文深奥吗？非也，其实是追求怪诞流离，偏激边缘，若现若断，电影朦太奇的形式！

你写完后，给几个人看，看到开心的地方他大笑，看到伤心的地方他大哭。就是好的了。其他我不懂。

我们都有选择的权利，首先要选择和自己年龄相符的现代诗，太深奥的，看不懂的我们可以选择不看，去选择浅显易懂的。

再者，有人看就有人写，说明有人能看懂，所以为什么是泥沼呢？看不懂，也许和自己的生活阅历知识有关，也许到达一定的阶段就懂得了作者的心境。

就如我们小时候学鲁迅的文章，无论老师怎么讲也感受不到鲁迅要表达的和传传递的精神，成年以后经历各种人生百态，才发现鲁迅的文章对旧社会的批判，对人性的揭露，也依然在鞭策着我们现在的社会，人性。

所以任何东西的存在都有它的价值！

问这个问题感觉还是要从自己的身上找原因，自己的鉴赏能力差，就说别人故弄玄虚，晦涩难懂，那么容易就看懂的能叫诗歌吗？没哲诗的能叫诗歌吗？

紅桃蘤

綠楊栁

風

吻

昨夜

昨夜

風

吻

一地愁

均：塗……

謝邀。拙。

对诗歌，尤其是现代诗歌我涉猎不深，但从我读过的诗里，能引起人们喜爱，以致引发共鸣的，肯定是有作者的情感包含其中，不是为了作诗而作诗，无病呻吟就算不深奥晦涩，给人的印象也不佳。

我爱好的风格以清新自然为主，但对于那些蕴含深奥的诗歌趣味性强的也很多，如黄庭坚的毕竟几人真得鹿，不知终日梦为鱼一句，典故多，却不影响玩味。

诗歌，无论时空，那一瞬间的作者所见所思，所感所悟，如同一个优盘，不同时代，不同环境，不同身份的人都能从中读出东西来，就是好诗。

诗经，几千年前的诗，今人读之甚难，但喜欢读的大有人在，它的美是超越限制的。

如果剑走偏锋，特异独行走一些怪路，自以为很哲学，很深奥，但对于读者来说，如同嚼蜡，又有什么意思。

大道至简，为了深奥而深奥实在不可取，可以换位思考，如果诗是别人写的，你读又是什么感觉呢？

命题有点偏，哲思并不是深奥的，所有思想都来源于人类对自然的思考及感悟。回到本源，从哪里来，还回哪里去，用自然朴实的心与法，简捷明白地去描绘人生，重化自然万物才是诗文写作的真谛。

哈哈，我的诗相信都能读懂，该不会讥为“浅薄”？

《秋》

秋是收获的季节

但收获的岂止是果实呢

你看那缀满枝头的红桔啊

细尝来已没有童年吃过的诱人

转头处那一庭骄傲的黄菊呵

观赏的只有播种者本人

墙壁上贴满了爬山虎裸露的身躯

是秋风暴露了它攀登的雄心

你正叹息着秋草的死去

才发现冰凉的池水里放牧着鱼群

于是感慨地用肘去碰碰身边

却惊觉那人正在千里之外独行

不断的探索创新！

那种出自最深刻的批判，极限思索鞭挞的作品可以是深奥的特立独行的。让人生畏的作品使人害怕和厌烦这个由他去吧，能触动那些可以触动人就是了，不用低下身段迎合吧，对那些不敢或不愿仰望星空的由他去吧

走出是不可能的了，因为不光是读者，就连作者本人，都会认为晦涩难懂的诗才是好的，那些浅显易懂的诗，这些自认为有才华的人，是万万不会去写的。

现在有些人写诗根本让人看不懂，我自己写看得懂的，刋物又不发表，只有弃诗而去。如爱一个人，我爱他，他不爱我，何必苦苦纠缠？只有放手，又不是只有一种文体可抒发情致，散文小说皆可。

某些现代诗太嗨涩难懂了，诗人追求所谓的深奥哲思，而把诗性和诗意却忽略了。这类诗读起来枯燥无味还特别累。真不懂，诗人表达哲思何不去写论文或警句呢？何必要用分行的文字来折磨人？

古今中外的诗坛，那些千古传诵的好诗，几乎没有所谓以哲思见长的，唐诗宋词里被历代人们推崇的好诗词，大多是朗朗上口，通俗易懂又美仑美奂的诗句，而非让人难懂的艰深玄幻之作。李杜白诗，句句迷人，哪有谜语般的存在？即使是晚唐诗人李贺李商隐的诗，也至多是含蓄朦胧一点，却并非晦涩难懂。李商隐\"锦瑟无端五十弦/一弦一柱思华年\"难懂吗？\"庄生晓梦迷蝴蝶/望帝春心托杜鹃“晦涩吗？一点都不，诗人展现的是美和情感，读来感人。即使是上世纪80年代风行的朦胧诗，舒婷北岛顾城等一批代表人物，其作品也不晦涩难懂。

当今诗坛的一些所谓现代诗，简直就是不要你懂，他们故弄玄虚，玩弄技巧，大做文字游戏，让人云里雾里，还以\"诗无达诂”为理由，抵触绝大多数读者的排斥。

如何让这些人走出追求所谓的现代诗的晦涩深奥，不让人望而生畏，唯一的途径是报刊杂志网络平台不选发这类诗，不给他们展示的平台，久之，即会自生自灭，让老百姓喜闻乐见的好诗回来。(图片来自网络)